现代影视制作概论内容简介

现代影视制作的世界深入探讨了《现代影视制作概论》中的基础知识，其中包括光的特性、色温与照度以及色彩的三要素，这些都是构建视觉效果的基础。首先，课程讲解了中心位置构图，它强调画面的核心元素应放置在视觉焦点，引导观众的视线。

影视技术的精髓在于科技与创意的完美结合。从最初的胶片记录到现在的数字制作，技术的每一次突破都为影视作品的呈现提供了无限可能。本书通过全面、系统的讲解，为学习者提供了深入理解影视技术体系的钥匙。

影视文学基础、剧本创作、数码影像概论、影视艺术概论、数码影像画面设计。影视片创作基本教程，影视创作的前期、中期、后期入手，以基础理论为平台，添加大量的实际操作和案例分析，辅以图片，为学习者提供了全面、直观、具体的知识内容。电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。

专业基础课程：影视技术概论、影视制作基础、企业管理学、人力资源管理、视听语言、演艺经纪事务、知识产权法、办公软件高级应用。专业核心课程：制片管理、数字电影技术、电影发行与市场营销、院线经营与管理、影视财务管理、影展策划与运营、影视投融资。

影视编导专业主要学习电视节目制作技术、摄影构图、电视新闻采访和广播电视概论等课程，重点培养影视技术与艺术的创新复合型人才。影视编导专业学习要求学会准确解读主题，抓住作品内容的思想和情感，把握故事发展情节变化，准确的表现艺术效果，对影视画面、灯光、镜头运动方式、音乐、台词和旁白等都能解读到位。

影视制作专业是学什么的

1、影视制作是一个综合性的专业领域，涵盖了电影、电视剧、纪录片、广告等多种视听作品的创作。此领域包括剧本创作、导演、摄影、剪辑、特效制作、声音设计、音乐制作、后期制作等关键环节。影视制作专业的学生旨在学习将创意转化为视觉和听觉艺术作品，掌握从策划到制作的全过程。

2、影视制作是复杂过程，涉及策划、拍摄、后期制作等。合格影视制作人需学习以下内容：剧本创作是基础，需掌握故事编排、角色塑造和剧情结构。了解故事叙述原则、角色发展和对话写作。导演艺术是核心，涉及镜头语言、场面调度、演员指导及视听元素运用。学习导演艺术能提升作品视觉效果。

3、影视制作是一门综合性的学科，其学习内容丰富多样。首先，剧本创作是影视作品的基础，学习编写故事、塑造角色和构建剧情结构，以及掌握对话技巧，对剧本创作至关重要。导演艺术是影视作品的灵魂，学习如何将剧本转化为视觉语言，涉及镜头运用、演员指导、场景设计与调度等。

编导专业都学什么?

1、广播电视编导专业如下：主干课程：艺术学、新闻传播学、戏剧与影视学。

2、戏剧编导专业是编导专业中偏向舞台艺术的一个方向。这个专业主要培养戏剧创作、导演、舞台指导等方面的能力。学生需要学习戏剧理论、舞台艺术、表演艺术等课程，了解戏剧文学、舞台布景设计、灯光音效等技能。这个专业方向要求学生们有较强的艺术感受力和表现力，能够创作出富有艺术感染力的戏剧作品。

3、编导专业学习的课程有AE影像特效制作、摄影摄像、剪辑技术与艺术、电影导演、电视采访、电影制作、电视摄像基础、广播电视编导、广播电视采访、灯光及录音技术基础、电视音乐音响、电视摄像及导播、灯光及录音技术基础、广播编导基础、播音创作基础。

影视后期制作有哪些课程

1、影视动力学：在影视后期培训中，动力学课程是核心。掌握粒子动力学、刚体动力学、流体动力学等特效制作工具，深入理解表达式应用、布料、毛发、群组动画等知识，熟悉RealFlow软件，掌握影视特效制作技术。C4D栏目包装：电视栏目包装培训着重于电视包装、电视广告、动画短片的专业知识。

2、基础课程如影视后期基础、剪辑技术是入门必修。深入学习则有特效设计、音效制作、调色、模拟制作等高级技能课程。此外，对于特定领域有兴趣的同学，还有如美术设计等专业课程。影视后期课程旨在培养多维度的技能，满足不同需求，选择适合自己的课程是关键。

3、影视后期制作要学习的内容有：视频剪辑、包装、上色及动画等。其中动画又可以分成视觉和声音两种。

4、影视后期制作需要学后期平面基础选修、后期特效合成与剪辑调色和影视后期三维制作阶段。后期平面基础选修阶段。主要是PS软件与AI软件，PS软件定位是图像后期合成，主要负责处理一些图片素材，AI是矢量图形制作软件，在后期中主要用来制作一些复杂图形与文字路径。

5、影视后期课程内容广泛，不同的课程会涉及不同的技能和知识点。