插画和特写有什么区别?

1、特写镜头是电影画面中视距最近的镜头，因其取景范围小，画面内容单一，可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。

2、插画是用图画表现形象性、生活感和感染力，与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画更突出表现故事性而非吸引眼球”。插画也是一种视觉表达艺术形式，主要有摄影/绘画/立体插画三大类。插画在艺术领域有特定地位，与出版业密切相关，无论电子书还是实体书都需要，其他方向如音乐/影视/传媒业都有就业空间。

3、插画其实是种氛围和构图，可以画局部或者特写，用动作和神态讲故事，用电影来说就是剧照截图。 插画更多的是一种商业绘画，分为手绘插画和CG插画等。 王氏教育是一所有着19年历史的行业知名插画设计教育品牌，至今在全国13个一二线城市都拥有直营校区。

4、不过由于插画和漫画中，特写一般比较少，所以其实有些时候也不必特别纠结。 1眼睛的位置根据头的整体来定，不要根据鼻子来定了。尤其是前面所说过的，用鼻子当中线，会带偏很多同学。 1眼睛的大小其实也没有那么难确定，差不多就这么大可以了。

5、垂直线构图：以垂直线条为主，比如树木或建筑等，从而产生距离感，为画面增加深度。插画多条垂线并立从而产生节奏感。体现了场景的高大和深度。紧凑式构图：将主体以特写形式加以放大，使其局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点，常用于人物肖像、显微物体，表现主体局部细节等。

电影摄像中的拍摄手法有哪些?

1、所以在拍摄远景时尽量不要用顺光和逆光，而要用侧光或侧逆光，以形成画面层次感和空气的透视效果。全景 全景主要是用来表现被摄对象的全貌或人体的全身，同时保留一定的环境和活动空间。

2、挪动变幻拍摄观点，化陈旧为神秘 拍摄宏大兴办时不妨变幻拍摄视角，以仰角从下进取拍摄。这种观点特性是利于展现宏大笔直的风光，画面具备抒怀颜色，可传播出赞美、敬重等情绪。拍摄隔绝愈近，仰角愈大，视觉报复力也越大。用仰角拍摄人物时，可使人物有宏大或权势感。

3、一般的拍摄手法如下：推镜头指摄影机向被摄物体推近或是用变焦距镜头逐渐拉长焦距，使观众有一个移近被摄物的感觉。拉镜头则和推镜头正相反，造成画面上的被摄物逐渐远离观众视点的感觉。并逐渐扩展视野范围。

电影中远景,全景,中景,近景,特写的区别?

中景是主体大部分出现的画面，从人物来讲，中景是表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面，能使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流。中景的分切破坏了该物体完整形态和力的分布，而其内部结构线则相对清晰起来成为画面结构的主要线条。在拍摄中景时场面调度要富于变化，构图要新颖优美。

全景，远景，中景，近景，特写，大特写所说的这些统称为景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。

全景可以使观众看到人物的动作以及周围的环境。在叙事、抒情和阐述人物与环境的关系的功能上，起到了独特的作用。中景 是指摄像机拍摄人物膝盖以上的部分或者场景局部的画面。中景可表现人物半身的形体动作和情绪交流，是电影镜头使用比较多的一种景别，经常在叙述剧情是使用。

全景，远景，中景，近景，特写，所说的这些统称为景别，是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。