有哪些值得学习的微电影拍摄技巧?

1、平方向拍摄。（1）大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最舒适的位置。

2、一：拍摄前观察环境。拍摄前注意周围情况。这样就可以考虑哪些场景是用多个长焦片段拍摄的。此外，拍摄视频时也不要大意，时刻记住周围或身后的情况，尤其注意身后的沟渠、道路，不要踩空脚或对过往车辆造成不必要的伤害。

3、微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一 当视频拍摄的场景过于宏大，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光轴（镜头横向或纵向移动）的拍摄方法。

4、推镜头：这种镜头从远到近，在被拍摄对象位置不变的情况下，相机向前进缓慢或快速移动。推镜头使画面从广阔变为狭窄，将次要元素逐渐推移出画面，同时放大主体或细节，占据整个屏幕。它在由远景变为近景、特写时，能突出主体，强化观众的视觉注意力，营造专注的观看状态，符合人们观察事物的视觉心理。

5、运动镜头，如推、拉、摇、移、跟、甩、升、降，为影片增添动感与层次。

6、好的剧本是关键 剧本的挑选非常关键。好多人拍微电影就凭着一腔热心，一闪而过的灵光，这是不可的。

影视摄影常识

1、影视摄影与制作专业简介 影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。

2、眼神光：即眼球对光源的反射，也是影视照明艺术刻画人物精神面貌不可缺少的一种手段。一般通过人物正面辅助光即可得到眼神光效果。遮光 利用工具设备挡掉不必要的光线。在外景拍摄中常用布幕或各种纱对景物、人物加以遮挡后重新布光，使被摄影物在造型上符合情节需要。

3、变速摄影：在拍摄时使胶片的速度高于或低于正常每秒24格的速率。产生“慢动作”和“快动作”的画面效果，在现在的电影中是一种常用的摄影方法。逐格摄影：也称为分格摄影。使用“逐格电动机”驱动摄影机一个画面一个画面地逐格拍摄。如要表现花开、细胞分裂、日出等。

4、长：指长镜头。影视都可以界定在30秒以上的连续画面。对于长、短镜头的区分，世界上尚无公认的“尺度”，上述标准系一般而言。世界上有希区柯克《绳索》中耗时10分钟、长到一本（指一个铁盒装的拷贝）的长镜头，也有短到只有两格、描绘火光炮影的战争片短镜头。

5、特殊摄影属于专业摄影技法，据说是某位电影制作者在偶然的失误中发现的。 特殊摄影方法可分为四大类。

微电影怎么制作

1、制作特级，字幕，片头片尾：在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行，字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白，独白，必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形，位置，大小等要求制作，不能出现错字，别字。

2、微电影的制作流程 策划剧本创意写作（题材选择）相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。因此，一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础，而精华就取决于策划方案的创意。

3、微电影制作的主要流程——准备设备和设计分镜 准备设备 拍摄器材要根据拍摄的微电影的预算来算的。事先有个大致的计划，比如想拍好一点就可以租赁好一点的设备仪器，运用程度也要盘算好。对于一些可有可无的设备，尽量去掉，节省成本。

4、时长不同，微电影一般是30-60分钟之内的影片，而电影一般在90分钟以上。在剧情上电影会更加丰富。制作周期不同，微电影制作周期为7-15天或数周；一般一部电影会需要三年的时间，头一年脚本发展，第二年是前期制作及电影制作，第三年是后期制作及电影发行。

5、方法/步骤1：主题定位 主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影，有一个中心思想，才能朝着这个主旨不断的努力，制作出理想中的微电影。观众在看完之后，才能有所思考，而不是云里雾里。方法/步骤2：器材准备 要制作成功的电影，好的拍摄器材是最基础的保障。

6、具体步骤如下：确定微电影的主题和故事情节。选择合适的演员和工作人员，包括导演、编剧、摄影师、化妆师、服装师等。选择合适的拍摄地点和设备，包括摄像机、灯光、音响等。进行剧本和角色创作，编写详细的剧本和人物角色描述。安排拍摄时间和计划，并制定预算。

微电影拍摄后期制作技巧

制作声音：后期录音的工作分为三个部分：录制对白，录制音响效果，录制音乐。

微电影后期制作中需要注意的问题有要重视剧本创作、要注意表现细节、要注意表演背景、要注意构思、要注意后期剪辑。要重视剧本创作 剧本应叙事干净利落，语言通畅明白，词句短小简洁，语言力求口语化、形象化。人物性格、腔调、语气都要为作品表述服务。

切 合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡会更平滑。闪白 在剪辑合成时，如果不直接使用白帧叠化，后期制作可尝试在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化。这样形成的画面，亮部先泛出白色，然后整个画面才显白（最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见）。